Alzira, destino turistico?,por Pedro Benedito

LAS FALLAS DE ALZIRA, ASOCIACIONES CULTURALES, DECLARADAS FIESTA DE INTERÉS TURÍSTICO NACIONAL

Las 34 comisiones falleras plantan en Alzira 68 monumentos (grandes e infantiles) y cuentan con la Junta Local Fallera como ente coordinador, cuyas gestiones lograron para la fiesta el reconocimiento de “Fiesta de Interés Turístico Nacional” el año 2005.

El principal atractivo de las fallas reside en ser un importante vehículo de integración social en la ciudad de Alzira, en la que desarrollan una actividad cultural a lo largo del ejercicio anual: es notable el volumen de publicaciones históricas o sobre temática alzireña que patrocinan las propias comisiones, así como el concurso anual de teatro en valenciano con notables adaptaciones, tanto de sainetes clásicos valencianos como del mejor teatro de vanguardia en representaciones que corren a cargo de los cuadros de teatro de aficionados formados por las propias comisiones, contando incluso con la variante infantil. Adquieren igualmente gran relevancia, las presentaciones falleras que se desarrollan principalmente en el Gran Teatro de la ciudad, desde noviembre hasta febrero.

Destacan por su carácter multitudinario la Cabalga multicolor, la Misa por los falleros difuntos, seguida de la Crida desde el balcón principal del Ayuntamiento, la entrega de premios, la ofrenda de flores a la Virgen de Lluch y San José, y el desfile del Pasodoble. Pero sobretodo la mejor manera de saborear el aroma a pólvora y buñuelos es acercarse a Alzira en los días grandes de la fiesta, del 16 al 19 de marzo, y vivir en directo el día y la noche fallera en casales y verbenas abiertos al visitante hasta bien entrada la madrugada, hasta su conclusión con la cremà de los monumentos la noche del día de San José.

Una muestra de la calidad de los monumentos falleros puede apreciarse durante todo el año en el Museo de la fiesta, donde pueden admirarse obras de artistas alzireños consagrados, como Julio Monterrubio, Bernardo Estela, etc... Concertar visita: C/ Santa Lucía, 16. Tel. 665960577. www: falles-alzira.com

Del mismo modo que los confeccionados ex profeso cada año pueden apreciarse en la Exposició del Ninot, que tiene lugar en la CASA DE LA CULTURA, ANTIGUAS ESCUELAS PÍAS, imponente edificio construido en 1874 para la enseñanza recayente a la peatonal calle Escuelas Pías, sobre el solar del antiguo convento de San Agustín, del que destacan la fachada, el claustro y la amplia escalinata. Alberga la Sala de Exposiciones, Centro de Información Juvenil, Talleres, la Emisora Municipal Alzira Ràdio, y la Biblioteca, al menos hasta su traslado a la nueva ubicación que se levanta en la replaza de la Acadèmia de la Llengua Valenciana

La negación del artista?

"No dibujo desde hace dos años. Esto no sería , ni significaría nada si el dibujo no hubiera sido un medio de expresión, de evasión de la realidad , de ocio…. De tantas cosas.
Jamás me considere artista, sin embargo no paraba de dibujar , pintar…. Cuando lo hacia me sentía libre, era un reto, una lucha conmigo misma que me hacía feliz, por expresar tanto con tan poco.
Llegue a dibujar más de diez horas semanales, nunca me gustaban los resultados pero disfrutaba muchísimo en el proceso, no me importaba repetir una y mil veces, gastar toneladas de papel…me daba igual, me divertía.
El rumbo de mi carrera cambio, para centrarme en la restauración de obras artísticas, me encanta y no me arrepiento de ello. Sin darme apenas cuenta deje un lado las inquietudes artísticas.
La necesidad de conectar con aquellas antiguas sensaciones, me hicieron ponerme de nuevo ante un papel en blanco.
Cogí el lápiz con decisión, me lance y antes de que tocara el papel titubee. Tras el segundo trazo me quede paralizada, desorientada, como si no entendieras nada, como si el lápiz fuera un extraño y no sabia por donde empezar.
Persistes, pero te das cuenta de que tu ojo tu mano y tu cabeza ya no están coordinados. Persistes, haciendo un intento vano de corregir los primeros trazos. algo que no puedes aceptar como tuyo.
Lo intentas, pero sientes rabia, ganas de arrancar el papel y arrugar lo.
Persistes, hasta que te sientes frustrada por no ser capaz de disfrutar y saber que es una guerra cuyas primeras batallas perdí en el momento que deje de dibujar.
He intentado tozuda, enfrentarme al papel en blanco en varias ocasiones. Cada vez que te propones hacer un nuevo intento resurgen los temores, la incertidumbre y la rabia llegando a haberse convertido en algo doloroso, aquello con lo que disfrutábamos .

La autocrítica mordaz, el recuerdo de la destreza que tenía en el pasado, y la incapacidad real o ficticia para enfrentarme conmigo misma ante un papel en blanco son una constante en todo el proceso. Y sientes una gran impotencia al sentir que has perdido una parte de ti que nunca hubieras querido perder"

Ayer hable con una ex-compañera de facultad, y en nuestra conversación  tratamos este tema, seguro que no resulta ajeno.

Le pedí que me lo dejase publicar, bueno, esperaba poderla presentar, solo puedo decir esto de ella:

.. Estudiante de 5º de BBAA , especialidad de restauración.

De todas formas, gracias, me hubiera gustado poner tu nombre.

Ana Auñón

Patricia MUROLO

Nací en San José, Costa Rica. Desde que tengo memoria  el dibujo, la pintura y el arte han sido mi constante compañía  crecí alrededor de lápices de colores, papel, ilustraciones y pude captar las fantasías que crecían  en mis pensamientos. Hago mis pinturas y mis creaciones en mi propio estudio, no necesito del exterior, todo esta aquí dentro, en mi corazón, mi espíritu, mi mente. Mis temas favoritos son de ensueño, mujeres fantásticas y hermosas auras multicolores, enigmáticas y misteriosas  que salen a través del portal  de mi imaginación.
Vivo en la costa del Pacífico, un hermoso lugar llamado Playa Avellanas donde tengo una galería y disfruto de la naturaleza . Mi deseo es compartir mi mundo como un músico comparte una canción hermosa llenando los corazones de suenos.

A- ¿Cómo te definirías?

P-SOY UNA GRAN SOÑADORA, ROMÁNTICA Y MÍSTICA  UNA PINTORA COLORISTA QUE TRAE EN LAS VENAS EL ARTE DESDE SIEMPRE. COMO ARTISTA ME DEFINO NAIF, MI GENERO EL REALISMO MÁGICO  NAIF PORQUE SOY AUTODIDACTA. ME GUSTA CANTARLE A LA VIDA POR MEDIO DE LOS COLORES . VIVO EN UN MUNDO DE FANTASÍA , MI MENTE Y MI MUNDO ESTÁN LLENOS DE BELLAS Y MÁGICAS CRIATURAS COMO TAMBIÉN DE LUGARES DE EXQUISITA BELLEZA. SOY UNA VISIONARIA DE UN MUNDO MEJOR, Y DESEO TRASMITA TODO ESTO A TRAVÉS DE MIS OBRAS.

A- ¿Que es Arte para Patricia Murolo?

P-PARA MI EL ARTE ES TODO, EL ARTE ESTA EN TODAS PARTES, ES COMPLEJA, MISTERIOSA, UN MEDIO PARA TRASMITIR MILES DE COSAS, PARA ENCANTARNOS Y LIBERAR NUESTRA ALMA DEL MUNDO MATERIALISTA,. ES EL ARMA CONTRA TODO MAL

A- ¿Cuáles son tus fuentes de inspiración?

P--MI FUENTE DE INSPIRACIÓN SON LAS MUJERES, LA NATURALEZA Y TODO LO MÍSTICO , ENIGMÁTICO Y SECRETO. ME INSPIRAN ADEMAS LAS GRANDES ARTISTA  SURREALISTAS COMO REMEDIOS VARO, Y FRIDA KAHLO, SU OBRA Y SU VIDA.

ME INSPIRAN LOS GRANDES MAESTROS CLÁSICOS  LOS SURREALISTAS Y SUS HISTORIAS. LAS LOCURAS DE DALI, Y LA PERFECCIÓN  DE DA VINCI.

ME INSPIRA MI PROPIA VIDA.

A- Cual es el procedimiento que sigues a la hora de realizar tus trabajos?

P-BUENO…PRIMERO LIMPIO Y ORDENO MI ESTUDIO, PINTAR EN UN DESORDEN ES ALGO QUE NO CONCIBO, PERO ESE DESORDEN PUEDE APARECER DESPUÉS  ES LÓGICO  LIDIAS CON MATERIALES QUE ENSUCIAN, QUE MANCHAN Y ENTONCES YA NO ME MOLESTA, ES SOLO AL COMENZAR.

MEDITO MUCHO ANTES DE TOMAR UN PINCEL, HAGO A VECES CIERTOS BOSQUEJOS QUE AL FINAL SOLO SON UNA GUÍA PUES EN EL CAMINO PUEDEN SURGIR MUCHAS COSA, MUCHOS DETALLES, OTROS COLORES, POR LO TANTO ME DEJO LLEVAR POR LA INTUICIÓN  Y MI MENTE TIENE QUE ESTAR LIMPIA TAMBIÉN PARA PERCIBIR CUALQUIER COSA. 

A- ¿ Cual es tu proyecto mas inmediato?

P-EN ESTE MOMENTO ESTOY A LA MITAD DEL CAMINO DE UNA COLECCIÓN QUE SE LLAMA "MI JARDÍN INTERIOR", LUEGO VEREMOS QUE PASA…..AL TERMINAR LA COLECCIÓN TENGO OTRO PROYECTO, QUIERO SACAR UNA LINEA DE LAMPARAS CON MIS PINTURAS EN ELLAS Y HACER UNA EXPOSICIÓN EN ALGÚN LUGAR QUE NO TENGO AUN ESCOGIDO .POR AHORA.

A- Y podemos ver trabajos tuyos en;

P-http://www.saatchionline.com/patriciamurolo

http://www.tiquicia.com/entrevistas/0007Patricia/

http://www.artistasdelatierra.com/artistas/PATRICIAMUROLO

http://www.latinamericanart.com/es/artistas/patricia-murolo.html

1973-74 Drawing and pastel workshops. YMCA, New York, USA.
1980-83 Ceramic techniques. Arte S.A., San Jose, Costa Rica.
1991-92 Instituto de Arte y Diseno Publicitario, Parana, Brasil.
1998 Latinamerican Art Seminars by Dr. Belgica Rodriguez, San Jose, Costa Rica.
1999 Etching and colography techniques by Master Rudy Espinoza. Escuela Nueva de Artes Visuales, San Jose, Costa Rica.
1999 Composition and design by artist Alberto Moreno. Escuela Nueva de Artes Visuales, San Jose, Costa Rica.

GROUP EXIHIBITIONS

1995 CCSS Drawing Contest, San Jose, Costa Rica.
1996 Playa Samara Art Contest, Guanacaste, Costa Rica.
1996 IV Annual Contest “Marco Aurelio Mata Aguilar”, Casa de la Ciudad Museum, Cartago, Costa Rica.
1996 III Regional Cultural Festival “Las Brujas 96’, Escazu, San Jose, Costa Rica.
1997 San Jose Palacio Barcelo Hotel, San Jose, Costa Rica.
1998 Skene Theater, San Jose, Costa Rica.
1997 Ulises Gallery Art Festival, San Jose, Costa Rica.
2007 Art Festival Playa Conchal, Guanacaste, Costa Rica.
1998-1999-2000.

SOLO EXIHIBITION

1999 Cia. Nacional de Fuerza y Luz Gallery, San Jose, Costa Rica.
1999 Parque del Lago Hotel, San Jose, Costa Rica.
2000 San Jose Palacio Barcelo Hotel, San Jose, Costa Rica.
2000 Tribunal Supremo de Elecciones a government branch, San Jose, Costa Rica.
2000 The National Opera House of Costa Rica, San Jose, Costa Rica.
2001 Dr. Calderon Guardia Museum, San Jose, Costa Rica.
2010 Pacific Park, Tamarindo, Costa Rica.
2011 Hidden Garden Art Gallery, Liberia, Costa Rica.
2012 National Gallery of Costa Rica, San Jose, Costa Rica.

Ivan Wicky

Ivan Wicky,Ilustrador argentino

A-Para aquellos que no te conozcan demasiado, como te definirías?

I-Antes que nada... me considero como un obsesivo artista desprolijo, un buscador de misterios para intenta transmitir desde mi punto de vista mensajes que lleguen al subconsciente del espectador..

 

A-¿Cual es la evolución de Ivan Wicky como artista?
I-Estoy en ese camino, trato de superarme en cada obra, no solo desde lo estético, sino desde lo conceptual...tratando de no repetirme, de no quedarme en la comodidad de una buena obra...
pero también intento evolucionar en mi manera de dibujar, en mis emociones y sensaciones sobre cada linea que realizo, tratar de disfrutar cada ve mas el proceso de la obra.

 

A-¿Que es Arte para ti y que intentas transmitir a través de el?
I-es la capacidad de crear con todos los sentidos, es esa necesidad imperiosa de hacer... ya sea en sus distintas formas y disciplinas... creo que primero hay que sentirlo, hay que pensarlo.. la creación es el ultimo paso en esa explosión que uno siente cuando crea..
uno intenta trasmitir todo aquello que conoce, que siente, que odia y que ama... una obra es un fragmento del autor..

A- ¿Como definirías tu obra?
I-Aun estoy en esa búsqueda de definir a mi obra..personalmente yo diría que es obsesivamente detallista, hasta en lo conceptual, investigo muchísimo y todo ese saber a veces pasa desapercibido... pero me divierte saber que hay un mensaje y que muy pocos se sen cuenta de el..

A- ¿Cuáles son tus fuentes de inspiración?

I-Muchas, películas, libros, canciones....puedo escuchar alguna canción (por lo general, instrumental),

puedo leer algún libro que me despierta alguna idea....leo mucho sobre esoterismo y eso me da pie para grandes trabajos..

A- ¿Quienes son tus referentes?

I-RH Giger, Quique Alcatena, Dali, Dore...

A- ¿ Cual es tu proyecto mas inmediato
I-El1 de febrero inaugure una exposición, en el museo de la Cripta, es un museo subterraneo en pleno centro de la ciudad de Córdoba, Argentina...y cierra el 22 de febrero.... en lo inmediato estoy empezando a trabajar con ilustraciones pero cambiando el formato... e intentar preparar otra exposición para el ultimo semestre del año.
http://ivanwicky.blogspot.com.es/

wickyivan@gmail.com

http://www.facebook.com/ElWicky

Isabel Galve

Isabel Galve Burillo, nacida en Alcañiz (Teruel)
Actualmente reside en Andorra.
Autodidacta.

A-Para aquellos que no te conozcan demasiado, como te definirías?
I- Me definiria como una mujer- niña, extrovertida, pero a la vez tímida, curiosa, casi hiperactiva, pasional, emotiva, y buena amiga de sus amigos.Desde pequeña mi lápiz y yo éramos uno, pero realmente, he empezado a pintar hace cuatro años, experimentando en toda clase de técnicas, pero mi pasión sin dudarlo es el retrato y la figura, que es donde mejor me siento y me expreso.

 
A¿Cual es la evolución de Isabel Galve como artista?
I- En estos cuatro años he realizado varias Exposiciones individuales y conjuntas, y he recibido alguna menciones y premios


A-¿Que es Arte para ti y que intentas transmitir a través de el?
I- Para mi el arte es sanación, el arte es libre, infinito, en mis pinturas intento transmitir no el exterior, si no el interior de los personajes, su esencia, captar sus sentimientos, sin seguir ninguna técnica ni normas establecidas.

 
A- ¿Como definirías tu obra?
I- Definiría mi obra, como intuitiva e interna.
 
A- ¿Cuáles son tus fuentes de inspiración?
I- Para mis retratos, utilizo fotografías, pero muchas de mis obras y mis personajes salen de mi imaginación, si entráis en mi blog, vereis toda mi obra, aparte de los retratos.


A- ¿Quienes son tus referentes?
I- Jenny Saville, Goya, Laloy Pascal, Lucien Freud...
 
A- ¿ Cual es tu proyecto mas inmediato?



I-Exposicion en el II Salon Internacional de Mujeres Artistas. (Granada) del 8 al 31 de Marzo.
Exposición de Personajes Célebres del siglo XX, XI en el Museo de Arte contemporáneo, Pablo Serrano de Crivillen, a partir del 21 de Marzo.






 



 


 


 


 


 


 


 


 


 


 


 







Correo: cruce.decaminos@live.com

Web; www.isabel-12.blogspot.com
Trayectoria

2010
 Exposición Museo de Arte Contemporáneo Pablo Serrano – Crivillén (Teruel)

 Casa de la Cultura – Andorra (Teruel)

 Exposicion colectiva "Asociación Los Barrancos" – Calamocha (Teruel)

 Exposición colectiva "Asociación Los Barrancos" – Pablo Serrano, Crivillén (Teruel)

 Exposición colectiva "Asociación Los Barrancos" – Viladecans (Barcelona)

2011
 Exposición Primera Muestra Arte Bilbao

 Exposición "Almas líquidas" Basauri

 Exposición "Texturas". Casa de la Cultura – Andorra (Teruel)

2012

Exposición Asociación Artistas Zatehué (Zaragoza)

 Exposición minicuadros colectiva. Grupo de Arte 20.16 – Córdoba

 Exposición Galería EMMA – Madrid

 Exposición "Festival cine africano". Grupo de arte 20.16 – Córdoba

 Exposición Feria del Caballo – Cabalcor (Córdoba)

 Exposición colectiva Galería EMMA – Goyart – Madrid

 Exposición Sala Aires – Córdoba

 Exposición Feria de la Primavera – Andorra (Teruel)

 Exposición colectiva Museo Estocolmo Edsvik – Estocolmo (Suecia)

 Exposición VI Salón de Diseño – Ecuador

Próximas exposiciones

Exposición colectiva Grupo Arte 20.16 – Córdoba

 Exposición individual Personajes célebres del Siglo XX/XXI. Casa de la cultura – Andorra (Teruel)

Premios, menciones y publicaciones:
 Video reportaje de la Televisión Local de Andorra (julio 2012) http://www.youtube.com/watch?v=jpOJUXa_YfI&list=UUu1-KQRkvDTqg_ZWjp8UXcA&index=17&feature=plcp
 
 Socia Honorífica "Asociación Los Barrancos"

 Publicación en Homenaje a Mingote. Revista Alenarte 2012

 Publicación Guía de Arte Leonardo 2012

 1º premio Pintura rápida. Ariño (Teruel)

 Dos obras seleccionadas para la 1ª Bienal de Arte – Andorra (Teruel)

 Una obra seleccionada para concurso Mi-Teintes Rembrandt 2011

A- Gracias Isabel.