sábado, 28 de julio de 2012

Laura Butera



Laura Butera, nacida en Olivos, provincia de Buenos Aires Estudia en la Facultad de Humanidades, recibiéndose de Licenciada en Psicología y en forma paralela cursa estudios en Buenos Aires en el taller de Dibujo y Pintura “Velázquez”.
En el año 1997 se radica en La Plata, en la ciudad de City Bell y continúa sus estudios con la Artista Plástica Nilda Fernández Uliana, donde además en el año 2005 incursiona en modelado Escultórico en cerámica y en la aplicación de texturas.
La técnica, óleo, acrílico, mixta. El espectro en cuanto a la forma de mostrar la naturaleza es amplio.
Ha expuesto sus obras en distintas muestras en Bs. As. y La Plata.


Con numerosos premios y exposiciones.


A- ¿Cómo te definirías?
L-Como alguien que busca expresar a través de su obra; en un enlace entre el bagaje interno y el mundo externo, representado por la mirada del otro

Además de mi profesión de psicóloga, hace mucho tiempo me dedico al arte, en mis comienzos más figurativo y en los últimos años he incursionado en la escultura abstracta , y experimentando con la aplicación de texturas y técnicas mixtas en mis pinturas…
…… siempre estamos representando algo, ya que estamos implicados como sujetos conciente o inconcientemente construyendo “un objeto” y a su vez hay un sujeto atrás que "interpreta",… el observador.
A- ¿Desde cuando te interesa el Arte?
L- El arte me interesa desde siempre.  

Es un camino que inicié desde la infancia recuerdo haber comenzado con el dibujo, con lápices de colores y copiando los dibujos de las historietas. Luego en mi formación he recibido mucho de mis profesores, entre ellos la artista Plástica Nilda Fernández Uliana que me ayudaron en mi evolución y en descubrir el lienzo y el óleo y más tarde la escultura. Lo que me interesa en haber elegido este camino es el acto de crear.

A- ¿Cuáles son tus fuentes de inspiración?
L- Imágenes, relatos… ideas concientes o no, percepciones, estados de ánimo,  la observación de lo cotidiano. Un mundo que creamos y que plasmamos cuando la inspiración lo permite

Creo que la inspiración en la creación de alguna manera está enlazada a nuestra propia necesidad y a nuestra propia experiencia de forma autorreferencial. .


A- ¿Quienes son tus referentes?
L- Si me pongo a elegir, no me olvidaría de Miguel Ángel, Dalí. Admiro artistas como Monet, Pollock y Kandinski , Joseph Turner, Van Gogh entre otros.

Artistas Argentinos, como Cesáreo Bernaldo de Quirós, Pérez Celis y tantos otros, además de quienes sienten dedicación y pasión por su trabajo.


A- Cual es el procedimiento que sigues a la hora de realizar tus trabajos?
L- Por lo general no sigo un procedimiento determinado, pero la observación, contemplación
imaginar colores, formas, texturas y poder plasmar ese sinfín de ideas en una imagen o forma, aunque muchas veces el producto final no es el original”… la obra inicia y se transforma. De ese diálogo entre la idea y el material surge la obra, eso es lo que me provoca la emoción expectante de atravesar un espacio incierto para dejarme sorprender por lo imaginario.
Voy descubriendo, experimentando, conociendo los materiales y sus propiedades; así la obra se va desarrollando en función de una necesidad interior.


A- ¿Cual es tu proyecto más inmediato?
L-...... Poder concretar algunos de tantos!!!

A- Que le dirías a los que empiezan
L- Que logren expresarse libremente y que disfruten plenamente lo que hacen


A- Y podemos ver trabajos tuyos en
http://www.city-bell.com.ar/
http://laurabutera.artelista.com

 http://laurabutera.arshumana.com


http://48464947-laurabutera-dossier-A4.pdf


http://www.expoart-e.com/LauraButera


http://www.artmajeur.com/laurabutera/


Laura Butera Artista Visual | Facebook


Laura Butera | Facebook















A- Gracias Laura.

lunes, 23 de julio de 2012

CARTEL VALENCIANO

Domènec Morera Santasfelicitas
http://domenec123.blogspot.com.es/
 Junto a su compañero de estudios actualmente ya licenciado, Javier Villalba, nos brindan la oprtunidad  de ver una serie de entrevistas a 10 cartelistas valencianos, Bajo el titulo de "NOSTÁLGIA DE FUTUR" este video-reportage  sera editado en breve.
En su primera entrevista, hablan con Rafael Contreras  Fundador y presidente de la Asociación Valenciana de Amigos del Cartel y Profesor Titular de Diseño Gráfico de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia,
  Rafael Contreras nos habla en su entrevista  del cartel en guerra,  de su importancia, de lo innovador, de que el cartel es Arte. De la necesidad de los artistas en la  posguerra del sustento y de como se dedicaron a la realizacion del cartel publicitario.
Tambien nos muestra algunos de sus trabajos dandonos su comentario sobre ellos.
 Un trabajo , el realizado por  Domenec MoreraJavier Villalba, para no perderselo.

 La siguiente entrevista es la de Francisco Viñes dibujante publicitario y cartelista, sera en el mes de agosto.





jueves, 19 de julio de 2012

Pedro BENEDITO CARRIÓ






                                                     Pedro BENEDITO CARRIÓ, nascut el 27 de gener de 1967 a Alzira, i Llicenciat en Geografia i Història, especialitat Geografia i Història, per la Universitat Literària de València. Con un largo historial academico que iremos desvelando en proximas entregas,autor de numerosas publicaciones, nos brindara en breve sus publicaciones "Alzira, ¿Destino turístico?"

Durante la formación universitaria, tras la aceptación por la Facultad de Veterinaria de la Universidad de Zaragoza, y el paso por la Faculdad de Derecho, con posterior traslado a la de Geografía e Historia, ambas de la Literaria de Valencia, se produjo la toma de contacto con el entonces recién nombrado arqueólogo municipal de Alzira, Agustín Ferrer Clari. De la colaboración en las excavaciones del “Mercat Vell” de 1987, y en el Museo municipal de Alzira inventariando material arqueológico de la campaña del año anterior en 1988, surgió un prolongado período formativo y profesional, compaginando la actividad laboral en el sector privado –auxiliar administrativo 1993-1995–, con acciones SIPE del Servicio Integrado para el Empleo para universitarios por la Fundació Universitat-Empresa ADEIT con Convenio de Colaboración con el INEM, y becas en el Museo en virtud de Convenios de Cooperación entre Ayuntamiento, Diputación y Estudi General de la Universidad de Valencia, 1992 a 1995, seguido tras la Licenciatura de una beca de la Direcció General de Patrimoni Artístic para el Inventario mecanizado de los fondos etnológicos del Museo, de 1995-1996, y la contratación en 1997 como técnico superior para proseguir dicho inventario mecanizado. Tras el regreso a la empresa privada –como administrativo jefe 1998-2000–, de marzo de 2000 data, con la primera plaza en la Oposición, el acceso como Laboral Fijo destinado al Museo municipal de Alzira. De 2004 es la adscripción a la plaza de técnico de turismo del Ayuntamiento de Alzira. Y en el desempeño de la misma, tutor de pràcticas formativas externas durante los cursos académicos 2007-2011, de la Universitat de València y la Fundació Universitat–Empresa.

sábado, 14 de julio de 2012

Santiago Eirale Ramela

Santiago Eirale Ramela nace en Montevideo, Uruguay el 27 de Febrero de 1976, tras 20 años captando momentos a través del “ojo laminado”, viaja de un sitio a otro siguiendo la profesión.
En el año 1998 nace LaminatedEyePhotography® sumando una trayectoria de importantes trabajos a nivel internacional y colaboraciones con agencias de noticias – Associated Press (AP) United Press International (UPI)-
Miles de imágenes, situaciones y momentos acompañan la memoria de éste fotógrafo Uruguayo, y forjan día a día su perspectiva visual dotándola de solidez y sensibilidad.
Actualmente vive en Galicia, España.


A- ¿Cómo te definirías?

S- Soy un ojo con inquietudes.


A- ¿Desde cuando te intereso la fotografia?

S- Siempre me interesó el dibujo, a los 16 años descubrí la fotografía y la posibilidad que me daba la luz para representar formas y situaciones.
     Comencé a descubrir la cámara fotográfica y a utilizarla como lápiz. Desde ese momento no la abandoné y forma parte de mi pasión y profesión.



A- ¿Cuáles son tus fuentes deinspiración?

S- Sobretodo me inspiran mis sentimientos, pero también los de los demás, hay una especie de radar siempre activo que me conecta con las realidades cotidianas.



A- ¿Quienes son tus referentes?

S- Michelangelo Merisi da Caravaggio, Roland Barthes, Henri Cartier-Bresson entre otros, pero estos tres sin duda representan la referencia más notoria.


A- ¿Cual es el procedimiento que  siguesa la hora de realizar tus trabajos?

S- En primer lugar observo, busco perspectivas. Cuando la encuentro elijo una apertura que individualice ó que cuente la historia, pongo el ojo en el visor y busco el compromiso apertura velocidad que la toma requiere.
     Una vez realizada la captura en RAW, revelo siempre por zonas la imagen hasta lograr el compromiso dramático que quiero entre las luces y las sombras.


A- ¿Cual es tu proxima meta?

S- En lo profesional, mantener la sensibilidad y las inquietudes.


A- ¿Que te falta por fotografiar?

S- Siempre hay instantes ricos en luces y sombras, momentos que de no capturarlos pasan y se van. Me falta por fotografiar todo lo que la vida me regale hasta el último día.


A- Y podemos ver trabajos tuyos en …


http://laminatedeyephotography.wordpress.com/







martes, 10 de julio de 2012

Exposiciones Valencianas

Durante los meses de Abril, Mayo, Junio, y Julio, se han estado celebrando exposiciones de Arte organizadas por nuestra compañera Ana Auñón, en el EiC de la Biblioteca Municipal Carmelia Sánchez-Cutillas (historiadora, poeta y novelista.)
Con Ana han expuesto artistas que en algun momento han coincidido en sus estudios en la facultad de Bellas Artes de San Carlos de Valencia.
Podemos sber mas de ello en:







Y en el blog de Ana http://anaugar.blogspot.com.es/ Suerte en esta nueva etapa!.



viernes, 6 de julio de 2012

Carlos Fierro


A-Para aquellos que no te conozcan demasiado, como te definirías?
C-Me considero una persona sencilla.......uno de tantos trabajadores.......
Creo firmemente en los valores que me han sido inculcados desde la niñez......." LA DISCIPLINA "...."LA PERSISTENCIA "...." LA DEDICACIÓN "...
Creo firmemente que una persona ha de ser fiel a sus convicciones y no apartarse jamás del camino que ha escogido.....porque solo así, se consiguen objetivos en la vida.......y no hablo exclusivamente de ARTE....
Me considero un luchador y tengo el privilegio y la fortuna de ser capaz de disfrutar con mi trabajo desde donde mis recuerdos alcanzan...sea cual sea el trabajo que desempeñe....y si a esto le sumamos poder escoger dicho trabajo........el resultado se transforma en algo MARAVILLOSO !!

A-¿Cual es la evolución de Carlos Fierro como artista?

C- Realmente estoy dando los primeros pasos y necesito encontrar mi lugar y mi estilo propio en un mundo difícil pero hermoso y apasionante
 Hablar de evolución, sobre algo que desconoces es muy complicado.
 Se lo que siento ahora.....y eso es lo que trato de transmitir a los que observan....
Independientemente de si mi trabajo gusta mas o menos.....yo estoy satisfecho y orgulloso de mis resultados y creo que lo que hago.....antes que a nadie........ha de llenarme y satisfacer me a mi mismo
El propósito no es hacer esculturas para que gusten.....porque en dicho caso quizás me habría inclinado por la abstracción.....y quizás mi camino no sea el correcto pero solo hay una forma de averiguarlo.......y es seguir caminando.......trabajando y experimentando
En cuanto a este hermoso adjetivo " ARTISTA  "....que tanto empieza a sonar a mi alrededor....creo que me viene grande.
Autodenominarme artista me parece ostentoso.  Que te definan así ...es gratificante, pero espero no perder jamás la percepción, de saber quien soy en realidad.......y es que mi trabajo no me diferencia del resto. Ante todo soy persona

A-¿Que es Arte para ti y que intentas transmitir a través de el?
C -Pues el ARTE para mi, es un camino nuevo que he descubierto gracias a mi trabajo
Soy un artesano del metal, que ha escogido un material dentro de la metalurgia, ¡¡  EL ACERO INOXIDABLE ¡¡...y me he esclusivizado en el. Durante los últimos años he realizado todo tipo de trabajos y encargos contratados por particulares y empresas, que nada tenían que ver con el arte.
Hasta que un buen día un cliente entró por la puerta de mi pequeña empresa y me propuso un proyecto muy ambicioso........Por supuesto, no me lo pensé demasiado y lo acepte...¡¡  LA COBRA  ¡¡....Esto ocurrió hace aproximadamente 2 años, y ese primer trabajo artístico lo terminé en Septiembre del año pasado. A partir de ahí.......mi mente se transformó.....y el camino en mi vida dió un giro de 180 grados
He descubierto en el arte un modo de expresión maravilloso.....y un modo de hablar y que te escuchen....en el mas completo de los silencios...(creo que esto solo se consigue en el arte )
En cuanto a lo que intento transmitir........es muy fácil adivinarlo mirando los trabajos
Me gusta y tengo la necesidad.... que incluso un niño de 5 años pueda entender lo que trato de decir.....y no solo sean obras para el intelecto de unos pocos privilegiados

A-¿Como definirías tu obra?
C-Bueno, pues esta es una pregunta un tanto difícil de responder....quizás sea el espectador el encargado de definirla
Aunque pueda sonar ridículo.....o prepotente, me arriesgo a decir que la considero distinta.
Siento la necesidad de improvisar y sorprender continuamente, porque no me gustaría encasillarme
En el poco tiempo que llevo he intentado empaparme de arte, todo cuanto he podido y me atraen las obras subrealistas e hiperealistas
Dentro de estos términos hay un lugar en el que me encuentro situado....muy a gusto , por cierto

A-¿Cuáles son tus fuentes de inspiración?
C-La inspiración es algo maravilloso, que no se entiende a no ser que dispongas de ella, y lo digo porque es algo nuevo para mi,  que antes no tenia el privilegio de poseer...¿ que que me hace sentirme inspirado....?
Esta pregunta se repite una y otra vez entre las personas mas cercanas y que mejor me conocen
Pues me inspiran......las personas....y los momentos y conversaciones que comparto con ellas
Me inspiran.... los valores de unos.....la sabiduría de otros....y la grandeza de aquellos, que siendo grandes....también saben ser pequeños
Me inspira la pobreza y me inspira la riqueza
Me inspira la tristeza.........y por su puesto..... la alegría
Me inspira la justicia...y también la injusticia.......que predomina en el mundo
Me llena de inspiración ......lo grandiosa y sabia que es.........nuestra madre naturaleza
Me inspiran....sueños e ilusiones.....la vida misma......el amor y la amistad....
Creo que la lista podría ser interminable...........porque la inspiración rebosa mi mente en cada instante...
Trabajo con entusiasmo para tratar de plasmarla....unas veces lo consigo......y otras no......
......entre tanto......¡¡SOY FELIZ ¡

A-¿Quienes son tus referentes?
C-El  GRAN MIGUEL ÁNGEL.........Y DALÍ.


A-¿ Cual es tu proyecto mas inmediato?
C-   Cada nuevo día es un proyecto apasionante y prometedor........Un nuevo guiso, al que trato de echarle los mejores condimentos....y depositar mucho cariño
para que el que se siente a la mesa, disfrute degustando lo mismo que yo cocinándolo
Tengo un sin fin de ideas para un sin fin de trabajos que tengo en mente realizar, pero he descubierto que existe un estado de animo para realizar cada uno de ellos.
No se trata de coger el block de notas y decir.........¡¡  HOY VOY A EMPEZAR LA DE EL PESCADOR.....¡¡
Me he dado cuenta que esto no funciona así, porque lo mas fácil es que empieces algo que te cueste mucho acabar.......o no acabes como te gustaría y estropees una idea y un proyecto, por haber forzado una situación que no era la apropiada o la que en ese momento realmente te apetecía hacer o tu mente y tu corazón te dictaban que hicieras.....Suena cursi,,,,y posible mente si leyera mis palabras ....estas que aquí escribo....hace un año, sin duda me reiría de mi mismo.
En breves días presento uno de mis últimos trabajos, que dejé pendientes e inacabados, precisamente por esa razón......escoger un tema o querer hacer algo ...en un momento inadecuado

 

A-Algo para los que empiezan?
C-Pues .........algo para mi mismo y para atrevidos como yo que se quieran sumar a esta aventura........¡¡ MUCHA FUERZA ¡¡...Y..¡¡  ATREVIMIENTO ¡¡.....porque el éxito es para fuertes y atrevidos que lo persiguen sin descanso...........¡¡ MUCHO CARIÑO  ¡¡...Y..¡¡ MUCHO AMOR ¡¡.........porque son la base de todo en la vida y mas en el arte.........¡¡ ESTE ES UN MOMENTO MUY DIFÍCIL PARA EMPEZAR.........PERO CREO FIRMEMENTE QUE ES EL IDÓNEO.....¡¡....En tiempos de calma todo el mundo sale con su velero a pasear, pero dominar una embarcación con temporal ........te convierte en buen gobernante

A- Y podemos ver trabajos tuyos en;
 ESTOY ENCANTADO DE HABEROS CONOCIDO Y PARA LOS QUE QUIERAN VER MI TRABAJO PUEDEN VISITAR MI PAGINA WEB, DONDE TAMBIÉN PODRÉIS DEJAR CONSTANCIA DE VUESTRA OPINIÓN EN EL LIBRO DE VISITAS;
www.arteainox.com











lunes, 2 de julio de 2012

Manuel Moreno y Marta Hidalgo

Manuel Moreno. Retrato de Leocadio
A-Paraaquellos que no os conozcan demasiado ¿cómo os definiríais?


Manolo
Hablarde mi mismo o de mis obras siempre me ha producido un insufrible pudor; prefiero que lo hagan los demás, de esta manera, con una mayor perspectiva aportan un mayor interés a mi limitada visión.


Marta
Si me defino… creo que me van a conocer aún menos por lo que prefiero eludir semejante  compromiso.


A-¿Cuál es la evolución de Manolo Moreno y Marta Hidalgo como artistas?


Manolo
Comencé tallando madera de forma directa, es decir sin boceto ni dibujo preparatorio, después pasé a la pintura con relieve o muy “matérica”  como reminiscencia de la etapa escultórica. Actualmente esta se va haciendo cada vez más abstracta.


Marta
Cuando estudiaba comencé por las disciplinas clásicas, al terminar empecé a manejar programas informáticos gráficos. Desde entonces he continuado más centrada en el campo digital, 2D y 3D, incluida la fotografía y sus tratamientos. Las instalaciones son una consecuencia lógica porque son intervenciones en el espacio. ¿Figuración o abstracción? No definen mi evolución, la mayoría de mis trabajos están supeditados a los significados.


A-¿Qué es Arte para vosotros y qué intentáis transmitir a través de él?


Manolo
Es un tema complejo al que grandes pensadores han dedicado su tiempo sin muy buenos resultados, ya que el concepto de arte evoluciona con él tiempo. Diría que es un ejercicio de libertad sin que esté recortada por la moda imperante,la crítica, el mercado o la tradición Con una visión más amplia diré que es la capacidad de materializar mediante algún proceso considerado artístico la expresión de nuestros sentimientos é ideas. El día en que el pensamiento creativo pueda conectarse directamente con los receptores, también este  pasará a ser arte.


Marta
La imagen expresiva es una representación de pensamientos, sentimientos, ideas del autor o autora… y es obra de arte si trasciende más allá de la imagen que es en sí. Pero entiendo que el Arte no se puede definir porque sería acotar, limitar, la creatividad.
¿Qué intento transmitir? Ahora me interesa el interior, femenino en mi caso, y en cómo se relaciona; si se me ocurre cómo materializarlo contando con mi humilde bolsillo.




A-¿Como definiríais vuestra obra?


Manolo
Podría valer la respuesta a la primera pregunta pero por no ser reiterativo diré que aspiro a reconocerme en ella, por ser esta una prolongación exterior  de lo que acontece en mi interior.


Marta
Creo que el observador completa el proceso artístico, por eso pienso que tampoco es posible definir una obra; en todo caso también aspiro a reconocerme en ella.




A-¿Cuáles son vuestras fuentes de inspiración?


Manolo
La fuente es siempre la naturaleza: tierra, cielo, mar y todos los seres que los habitan.


Marta
Todo aquello que hable sobre los temas que esté desarrollando en cada momento y los propios medios de creación, en especial el “software” libre.




A-¿Quienes son vuestros referentes?


Manolo
DeTurner a Rodko, pasando por Monet, Van Gogh. Además de El Greco, Goya, Millares, etc. Como islotes de una tierra en la que todos los que nos han precedido han aportado su granito de arena


Marta
Me resulta difícil responder a esta pregunta porque somos el resultado de lo anterior, de todo lo anterior, sea antiguo o reciente.


A-¿Cuál es vuestro proyecto más inmediato?


Manolo
Terminar un proyecto con Marta Hidalgo y Raúl Calero sobre el impacto de la humanidad sobre la vida del medio en que habitamos.


Marta
Terminar lo que tengo entre manos.


A- Y podemos ver trabajos vuestros en....


http://manmoreno.blogspot.com.es/
http://www.facebook.com/manuel.morenorecuenzo?sk=info


http://martahidalgo.culturasierranorte.org/
https://plus.google.com/u/0/111030762927387997532/photos/p/pub
http://www.facebook.com/people/Marta-Hidalgo/100003246045249


M y M
Nos gustaría despedirnos dando ánimo a tod@s l@s que están trabajando en este difícil camino, un afectuoso saludo.


A- Gracias por todo.
Manuel Moreno. El viento que agita la calma

Manuel Moreno. Infinito

Manuel Moreno. Mar de magma

Manuel Moreno. Soledad I

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Marta Hidalgo. Paisages Interiores

Marte Hidalgo. Paisages Interiores (1)

Marta Hidalgo. Paisages Interiores (2)



Marta Hidalgo. TeJidos

Arte Necesary

Este es un proyecto para mantener vivo el Arte.
Ana Auñón Gestor Cultural y Critico de Arte